GAME OVER

Come spesso accade nelle sue opere, Oldani, affronta i temi della finzione, della bugia e dell’ipocrisia. In questa scena, vediamo un Superman inedito, lontano dall’immagine dell’eroe invincibile. È seduto, visibilmente stanco, circondato da lattine vuote di Red Bull, simbolo della sua energia ormai esaurita. Il suo costume richiama i colori della nota bevanda energetica, enfatizzando un messaggio ironico: come suggerisce lo slogan pubblicitario, "Red Bull ti mette le ali", ma in questo caso Superman sembra dipendere esclusivamente da essa per volare. Alle sue spalle, un frigorifero vuoto sottolinea la sua impotenza: senza più scorte, non è in grado di agire, neppure di fronte alla guerra che si sta consumando fuori, appena accennata sullo sfondo.

Il dettaglio più inquietante è il televisore al posto della testa, con la scritta Game Over. Questo simbolo, diretto e potente, rappresenta la fine del mito e la disfatta dell’ideale dell’eroe.

Accanto a Superman c’è un bambino visibilmente deluso, triste per la scoperta che molte delle cose in cui credeva sono illusioni. Una frase, probabilmente centrale nel significato dell’opera, recita: "Arriva il giorno in cui scopri che Babbo Natale non esiste". Questo concetto si estende anche ad altre "finzioni" smascherate con la crescita: la Lucha libre messicana, un mondo che l’artista ama ma riconosce come spettacolo preconfezionato, o la guerra, ridotta a un gioco da tavolo, come dimostrano i soldatini e i carri armati del Risiko disseminati ai piedi dei protagonisti.

La statuetta della Madonna aggiunge un altro livello di interpretazione, alludendo alla religione come possibile altra forma di illusione o costruzione. È un rimando forte al processo di disillusione che accompagna la crescita, un tema centrale nell’opera.

Sul muro campeggia la frase "Don't believe the truth" ("Non credere alla verità"), che invita a mettere in dubbio ciò che viene presentato come assoluto. Accanto troviamo Wacciu, un personaggio ricorrente nell’immaginario dell’artista Oldani, ulteriore richiamo al suo universo creativo.

Quest’opera, carica di simbolismi, è una riflessione amara ma incisiva sul passaggio dall’innocenza dell’infanzia alla consapevolezza adulta. La perdita delle illusioni – che siano supereroi, tradizioni religiose o la rappresentazione della guerra – è dolorosa ma inevitabile, e il lavoro dell’artista lo rappresenta con un’ironia cruda e una straordinaria ricchezza di dettagli visivi.