Miami rappresenta una delle espressioni più emblematiche di comunità internazionale, una città che vive di scambi culturali e relazioni globali. In questo contesto, la partecipazione della Daniele Comelli Art Gallery alla Context Art Miami 2025 ha segnato un passaggio significativo nel percorso della galleria. Le aspettative iniziali si sono consolidate attraverso un’esperienza partecipativa e capace di generare un confronto reale e stimolante.
Durante la settimana, la galleria ha presentato una selezione di artisti italiani all’interno della fiera dedicata all’arte contemporanea e all’esposizione di realtà di contesti artistici emergenti, dialogando direttamente con il pubblico e con i professionisti del settore. In particolare, Francesco de Panis e Giovanni Confortini, esponenti dell’iperrealismo italiano, hanno suscitato un forte interesse grazie all’elevato livello tecnico e alla qualità della loro ricerca pittorica: la formula vincente, per quanto riguarda De Panis, è stata quella di creare un connubio tra l’amore inconsapevole dell’iperrealismo e la passione per la preservazione della natura e dei contesti paesaggistici italiani.
L’artista, con i suoi dipinti a olio, regala una finestra che si affaccia sulle iconiche campagne italiane, fortemente apprezzate dal pubblico statunitense. Le opere del Maestro ligure si distinguono per una straordinaria sensibilità cromatica. Il suo consapevole distacco dalle proposte più paradossali del presente gli ha permesso di sviluppare una stilistica fondata sull’armonia e sull’equilibrio.
Di segno complementare è la ricerca di Giovanni Confortini, in particolare nella serie “In libro Veritas”: le tele si rivolgono a un pubblico colto e consapevole, instaurando un dialogo con la tradizione dei maestri Fiamminghi attraverso un uso rigoroso della pittura ad olio e un’attenzione estrema al dettaglio. Questo approccio è stato particolarmente apprezzato dal pubblico americano, storicamente sensibile alla padronanza dei materiali e alla qualità esecutiva. Accanto a loro si distingue un altro Maestro dell'Iperrealismo: Roberto Bernardi. Non con una selezione di oli su tela, ma con le sue sculture totemiche. Anch'esse molto apprezzate dal pubblico per il loro estremo realismo.
Accanto all’Iperrealismo, Context Art Miami ha offerto una panoramica ampia dei linguaggi contemporanei: dall’espressionismo astratto, a ricerche più concettuali legate al rapporto tra arte e società; in questo contesto si inserisce il lavoro di Coady, artista che affronta le nevrosi psicologiche del nostro tempo. Attraverso pillole tridimensionali incastonate e incorniciate, lucide, glitterate e seducenti come caramelle, queste capsule diventano l’incarnazione plastica di un tema centrale della cultura contemporanea: il fragile equilibrio tra la cura e l’illusione, tra bisogno autentico e dipendenza emotiva; l’artista mette in scena una critica al tempo stesso affettuosa e spietata del nostro rapporto con la mente, con il corpo e la promessa, sempre rinviata, di una felicità chimicamente garantita.
La selezione include artisti come Oldani e Marco Tamburro. Le grandi tele espositive di entrambi accompagnano il pubblico americano verso nuove tematiche sociali e visioni anticonformiste. Il tema del conflitto sociale trova così un ascolto attento e partecipato.
Presente all'interno dell'esposizione anche Martin Koester, maestro dell’espressionismo urbano. I suoi spatolati rappresentano New York con uno stile che l'artista stesso definisce "Post Impressionista".
Questa esperienza conferma e rafforza un’offerta curatoriale consolidata e autentica. Il confronto maturato a Miami, frutto di un’analisi attenta e condivisa, ha contribuito a definire con maggiore chiarezza la visione culturale della galleria. La presenza negli Stati Uniti ha permesso di comprendere più a fondo il pubblico americano e di consolidare un orientamento sempre più consapevole verso la costruzione di progetti culturali coerenti e riconoscibili.
